viernes, 8 de mayo de 2009

Tito López - May 09 Mix

TITO LÓPEZ

May 09 Promo Mix

DOWNLOAD: http://www.zshare.net/audio/59743885f0e80f29/

 

1. The Christians – The Bottle (Kevin Saunderson Remix)

2. Latenight Society – Back To The Bump

3. Jazz’N’Groove – Open Up

4. Dj Sneak – All Over My Face 08 (Original)

5. Black Science Orchestra – Uptown

6. Armand Van Helden – NYC Beat

7. Supernature Funk – Friday Night

8. Clyde Alexander - Got I Get Your Love

9. Phantoms – Shrimp And White Wine

 

32 Minutes / Mixed live

myspace.com/titolopezdj

lopezdisco@hotmail.es

miércoles, 15 de abril de 2009

lunes, 6 de abril de 2009

Cinco discos emblema de Wall Of Sound

En el número de Abril 09 de Mondo Sonoro un servidor firma una retrospectiva del sello inglés Wall of Sound con motivo de su 15º aniversario. El sello capitaneado por Mark Jones, un tipo que dice escuchar todo lo que se encuentra entre Aphex Twin y Fletwood Mac, ha sido el responsable de editar algunos de los discos más memorables de la electrónica indie de los últimos años. Aquí una selección de 5 álbumes representativos de la disquera.

Les Rythmes Digitales - Darkdancer
Clasicazo. “Darkdancer” fue uno de los álbumes de electrónica más significativos y divertidos del cambio de milenio, y sirvió para dar a conocer de manera global el nombre de Stuart Price (aka Jacques Lu Cont, discípulo de las maneras de Daft Punk y Etienne De Crecy). “Darkdancer” reinventaba los sonidos funk y disco de los 70 cruzándolos con el house de Chicago y el tecno pop de los 80 para crear hits como “Music Makes You Lose Control”, “Hey You (What’s That Sound?)” o “Jacques Your Body”, descargas tech house como “Hypnotise” o infalibles medios tiempos electro pop (“Sometimes”) con la colaboración vocal de Nick Kershaw de The Cars. Sin olvidar la revisión techie que hizo del “From Disco To Disco” de Whirlpool Production. Un disco infalible de principio a fin.

Royksopp - Melody AM
Torbjørn Brundtland y Svein Berge, dos jóvenes de Bergen (Noruega) editaron en 1998 una ópera prima de soft-house y electro meloso que sobre todo es recordada por “Eple”. El disco, de diez temas, despachó un millón de copias en su momento (es el trabajo más vendido de la historia del sello) y se convirtió en uno de los fenómenos de aquella añada en Gran Bretaña (500.000 copias se vendieron allí). El grueso de los tracks se entregaban a una electrónica planeadora que trazaba caminos con el pop, el easy listening y el acid jazz (“Remind Me”, “Higher Place”, “In Space”), aunque también fueron capaces de entregar anthems houseros como “Poor Leno”. Este 2009 vuelven con nuevo material.

Propellerheads - “Decksandrumsandrockandroll”

Alex Gifford (compositor y pianista) y Will White (batería) se comieron 1998 con papitas con su único disco largo, que se convirtió en referente del sonido big beat junto a los de Fatboy Slim y Chemical Brothers (qué morriña noventas). Incluso Wall Of Sound le dedicó una reedición conmemorativa en su décimo aniversario. Propellerheads fueron orquestales, bailables y tremendamente divertidos. Destripaban los trucos de John Barry para ponerlos al servicio del hedonismo y el ritmo adhesivo (“Spybreak”, “Crash”, “History Repeating” con Shirley Bassey, “On her Majesty’s Secret Service…), se hicieron acompañar de popes del hip hop como Jungle Brothers y De La Soul para darle enjundia a la cosa, y pusieron a bailar con coloristas sinfonías electrónicas a miles de pipiolos con bolsas cruzadas, pelazos teñidos, chupete en la boca y faldas lampantes sobre pantalón. Cómo hemos cambiado…

Grace Jones - Hurricane
Wall Of Sound es la platea desde que Grace Jones ha hecho un sonoro corte de mangas a las grandes discográficas, aquellas que le rechazaron dos álbumes durante los 90 (en el 94 y el 98). “Hurricane” ha sido un gran movimiento estratégico de Wall Of Sound, con el que ha conseguido trascender a los grandes medios de comunicación gracias al tirón de la que fuera musa de Warhol. Para Grace Jones este trabajo ha supuesto volver a la industria 19 años después de su último disco “Bulletproof Hearth”, presentando un trabajo sólido que reinventa su sintética visión de Jamaica; y respaldada por un pléyade de colaboradores de primer nivel: Tricky, Tony Allen, Sly And Robbie, Brian Eno…

Tiga- Ciao!

Tiga vuelve a entregar en su nuevo y segundo disco aquello de lo que él se espera: electro maximalista, un festival de sintes, buenos estribillos en los cortes vocales y un discurso que encaja en todo tipo de clubes. La continuación del celebrado “Sexor” (Wall of Sound, 2006), ha venido precedido por la edición de un single de aúpa (“Mind Dimension”) acidote y deepero, pero el disco, además de estar trufado de colaboraciones de lujo (Soulwax, James Murphy, Gonzales, Jori Hulkonnen, Jake Shears, Jesper Dahlback…) es poliédrico. Ofrece desde tralla ‘soulwaxera’ (“What you need” es una bomba) hasta medios tiempos a lo New Order (“Speak, memory”). Es, de cajón, uno de los discos de baile del 2009.

jueves, 2 de abril de 2009

Nace Club 33 en Barcelona

En un capítulo de Doctor en Alaska Maggie cumple treinta años. Y el pueblo de Cicely se divide entre los que la miran con lástima e indulgencia, y los que la animan a saborear esa nueva etapa de su vida. Ella quiere que sea un día especial, y decide celebrar su cumpleaños a solas en el río liberándose de los fantasmas pasados, dándole una trascendencia que un oportuno ataque de apendicitis tirará por tierra. La moraleja del capítulo para unos será que por más importancia que le des a algunos acontecimientos todo queda en manos del destino, y para otros puede ser, sencillamente, que la cosa no es para tanto.

El Club33 está orientado a todos aquellos que se identifiquen con la segunda opción. No queremos ponernos en plan chachi buenrollista a lo serie de los noventa. Cumplir la treintena (o estar cerca de ella) implica algunas cosas. Implica que adquieres madurez y que te vuelves más exigente. Por eso este nuevo club de Barcelona abre sus puertas los jueves en la sala Suite de Villarroel. Para ofrecer una programación abierta y exigente y las comodidades de un local totalmente reformado en una zona activa y tranquila de la ciudad.
Pero no. No somos la Paloma ni el Imperator. En nuestro club no tendremos a la orquesta Paraíso amenizando las veladas. Sí tendremos a los mejores djs del momento que se pasearán por nuestra sala para demostrar que lo exigente y la elegancia no están reñidos con la modernidad. Y sí. Somos un club de música moderna. Si entendemos por modernidad el pop, el rock, la electrónica y cualquier híbrido digno de ser bailado (si estás pensando en el Baile del Pañuelo, debo decirte que eso no es moderno, es más bien post-moderno....pero ese es otro cantar).
Abrimos el 9 de Abril con ni más ni menos que el tándem Miqui Puig y Guille Milkyway dj (¿acaso hay alguien más moderno ahora mismo en el panorama?), en un versus trepidante y divertido que, esperemos, hará historia (al menos para nosotros).
Miqui será residente y sospechoso habitual del club y nos ofrecerá puntualmente sus sesiones como Hombres de Negro, en las que retará a un invitado de su elección. Si tienes curiosidad por ver cómo evolucionan, chequea las fechas en nuestro myspace.
Pero la cosa no queda ahí. Club33 se caracterizará por su calidad y su eclecticismo. No le hacemos ascos a nada y nada nos da miedo, y las sesiones de los jueves estarán marcadas por los residentes de ese día. Desde los hits de los djs verbeneros (Buffetlibre djs), pasando por el mejor neo-disco escogido por Iñaqui Marín (¿hay algo que se le resista a este hombre?), hasta la electrónica post-Justice de Kosmos en sus noches temáticas de Tracy rds . Nombres nacionales como Dorian o Nacho Canut, Anorak, internacionales como Supermarkt, Peter Hook (New Order), Andy Rourke (The Smiths) ya están en nuestra agenda para los próximos meses.
Completando nuestra propuesta, regularmente disfrutaremos de fiestas temáticas de electrónica (solo para los paladares más exigentes), djs internacionales invitados de renombre y estrellas de la escena nacional como Pablo Bolivar o Fernanda Díaz que formarán parte de nuestro equipo de residentes. No somos un Cajón Desastre, sencillamente no nos cerramos a ninguna opción.
Y ahora viene lo que a todos interesa. Somos un club de calidad, pero con precios adaptados al momento que vivimos. La entrada son 8 euros con consumición presentando flyer, y además las copas son más que asequibles. Si Solbes dice que hay crisis, nos lo creemos todos, ¡así que hay que ponerle remedio!
Esperamos convertirnos en una cita ineludible del calendario. A partir de ahora, el jueves molará no sólo porque el fin de semana estará más cerca, sino porque tendremos sesión en el Club 33. Os esperamos.


Club 33
Todos los jueves en la sala Suite
C/Villarroel 216
08036. Barcelona
H: 00hP: 10/8 €

jueves, 5 de marzo de 2009

El personal universo de Prefuse 73

Guillermo Scott Herren (Prefuse 73) es uno de los genios más brilantes de la Intelligence Dance Music gracias a su fusión imposible entre hip hop y electrónica, y uno de los artistas fetiche de Warp Records. Mañana lo entrevisto con motivo del lanzamiento de su nuevo disco, "Everything She Touched Turned Ampexian", y será la segunda vez que me encuentre con este frekazo.

Aquí la entrevista que hice a Guillermo con motivo de su disco de 2007, "Preparations", y que fue publicada en Mondo Sonoro en enero del año pasado.


Prefuse 73. Un papá genial. Guillermo Scott Herren, el hombre pastiche, el tipo de las etiquetas raras (IDM, hip hop indie, glitch pop...), el intrépido que se peleó con el Primavera Sound por tocar a la misma hora que Pixies, el protegido de Warp, el productor y multiinstrumentista de akas varios, ha sido papá. Y eso, dice, ha influido mucho en la factura de “Preparations” (Warp/Pias Spain), su cuarto disco.

Guillermo Scott Herren es de esas personas que te chupan la energía. No calla ni a ostias. Es hiperactivo verbal y musicalmente. Vivió durante unos tres años en Barcelona pero sólo usa el español en la intimidad y en las letras de “Golden Pollen” (Anti / Pias Spain), el último disco de su otro proyecto musical de envergadura, Savath & Savalas (menores son sus aventuras bajo los pseudónimos Delarosa & Asora y Piano Overlord), editado casi a la par que este “Preparations” (Warp/Pias Spain). Para las entrevistas prefiere su inglés lleno de uves dobles, fucks, shits y you knows. “Sé hablar castellano, lo entiendo, pero no me preguntes sobre cosas técnicas o demasiado específicas… (risas)”. Herren se encuentra actualmente inmerso en una gira americana presentando su nuevo disco. Una nueva entrega que muestra a un Guillermo más modoso y consciente de si mismo. Sus temas siguen sonando pretenciosos, barrocos y llenos de matices, sin embargo, “Preparations” es un trabajo más dócil y luminoso que sus anteriores entregas. Continúan los beats intrincados marca de la casa y esas atmósferas ensoñadoras que a la mínima driblan al oyente para mutar en contenido y forma, pero hay luz, conciencia y serenidad. La culpa la tiene el nacimiento de su hijo Alejandro. “Creo que es un álbum muy emocional, dulce. En cierto modo, feliz…”, reconoce. “Mi anterior disco era más agresivo, éste es mucho más positivo, más brillante… Hay temas como ´Girlboy Boyfriend´ que lo demuestran”. Hasta ahora el concepto de cada disco había corrido a cargo del propio Guillermo, pero el hecho de ser padre, ha influido externa e indefectiblemente en la producción de éste último. “Ser padre ha sido algo especial e inesperado que me ha cambiado la vida, sobre todo durante este último año. Ahora veo las cosas de otro modo y eso ha quedado reflejado en el disco. Me he convertido en una persona más responsable porque he de cuidar de él, y eso no es fácil. Tener un hijo en Nueva York es duro. La ciudad es peligrosa, las escuela de Brooklyn son caras, yo viajo bastante…”. Esta circunstancia le llevó a reformular su metodología de trabajo. “Me dije: estoy en la treintena, he crecido, tengo un hijo, vivo de la música... He de organizar mejor mi vida. Por primera vez, he pasado mucho tiempo haciendo este disco y he mantenido una disciplina de trabajo. A veces venía algún amigo y me decía: ´Ey, vamos a tomar algo´, y yo le decía, no tío, tengo un tema entre manos, estoy trabajando… Por eso nada de alcohol ni distracciones, sólo algo de marihuana (ríe)... Me ayuda a concentrarme”. “Preparations” se divide en dos cedes. El primero es un compendio de temas que nos muestran la faceta clásica de Prefuse 73, pero el segundo, titulado “Interregnums”, recoge quince temas instrumentales que abren una nueva vía de escape creativa para Guillermo a caballo entre el pop-folk orgánico de Savath & Savalas y el influjo electrónico de Prefuse 73. “Son canciones muy libres, cercanas a la música orquestal moderna y las bandas sonoras al estilo de Ennio Morriconne”. Un cambio de tuerca más a sumar en su nómina. “Decidí no hacer un trabajo a la manera clásica y quería reinventarme”. La creación de “Interregnums” le ha llevado tiempo. Ha compuesto, tocado, sampleado y ensamblado cellos, pianos, guitarras, bajos, flautas… “Ha sido un trabajo laborioso, me ha llevado más o menos un año”. Otro aspecto diferencial del disco es el reducido número de colaboraciones. “En ´Surrounded by Silence´ (2005) colaboraron un montón de vocalistas de perfil muy diferente (desde Rubén Isaac Albarrán, de Café Tacuba, o Trish Keenan, de Broadcast, hasta los raperos El-P y Ghostface Killah, entre otros) y salió un trabajo muy ecléctico, que en su momento me gustó. Tiempo después lo volví a escuchar y me dije: ´joder, este es disco es una locura´. En cierto modo quedaba despersonalizado”. School Of Seven Bells es una de las bandas colaboradoras, proyecto de las hermanas Alejandra y Claudia Deheza, ésta última madre del hijo de Guillermo, con la que ha grabado el single “Class Of 73 Bells”. Los otros dos: el productor sueco, Tobias Lilja, que mete mano en un breve interludio de poco más de un minuto y su buen amigo John Stainer, batería de Battles, con el que hace muy buenas migas en el estudio. “Con él todo sucede de forma natural. John y yo tenemos el mismo background, ambos venimos del old school, y con él todo es: ´venga, tío, ¡hazlo!´. Un track con John es garantías de diversión: buenos ritmos, crashes, guitarras, samples…”. La misma genialidad de “Smoking Red”, tema al alimón entre John y Guillermo, se da en otros temas como “Pomada Suite Version One” que refleja esa complejidad estructural en las producciones de Prefuse 73. “Son canciones bastante alocadas, si te digo la verdad, la mayoría de las veces no hago nada premeditado, no sé cómo me vienen las ideas”. Lo que está claro es que si las canciones de Scott Herren fueran un problema de trigonometría, la hipotenusa sería el hip hop. Sus canciones siempre dan como resultado, de un modo u otro, el componente hip hop. “Es como un caballo en un hipódromo, no se sale de la pista. Es un feeling intrínseco, mi manera de expresarme, algo que está ahí. Jamás he podido desengancharme de él. Además soy una puta enciclopedia de hip hop. Pregúntame lo que quieras, seguramente lo sabré”.


Link al artículo: http://www.mondosonoro.com/detall_entrevista.asp?id=211016

martes, 10 de febrero de 2009

Cartelazo en la segunda edición del SOS 48



La primera edición de este festival murciano ya dejó buen sabor de boca, pero la edición del 2009 supera todas las expectativas, ya que reúne a algunos de los pesos pesados de la electrónica indie y gambitera: 2 Many Dj's, Boys Noize (en la pic!), Prodigy, Underworld, Peaches, Ladyhawke, Herbert (que pinchará y tocará en formato Big Band...) y en el apartado de artistas pop-rock destacan PJ harvey con John Parish, Those Dancing Days, los Babyshambles del Doherty, Spiritualized, The Wombats y los dos niños bonitos del pop nacional actual: El Guincho y Russian Red.

Todavía falta un "bombazo" por confirmar, pero todas las quinielas apuntan a que los elegidos serán Justice. El año pasado me lo pasé de fruta madre en este festival. Muy recomendable la asistencia: buenas infraestructuras, excelente ambiente, nada de colas ya que hay cien mil barras... y Murcia es maja y se come bien.

Más info aquí: http://www.sos48.com/


Cómo dirían por esas tierras: ¡Pijo, 'aya' musicón!

lunes, 19 de enero de 2009

TITO LÓPEZ - "ROOTS & GROOVES VOL. 1"

TITO LÓPEZ - ROOTS & GROOVES VOL. 1

1. Vinzerelli – Skate Dancer
2. Night People – Again
3. Gary’s Gang – Spirits
4. Theo Vaness – I can’t dance with you
5. Masurrati – Super Duper Lovin
6. Gichy Dan – Cowboys and Gangsters
7. Bernard Wright – Spinnin
8. Brenda Harris – Making Love
9. Mystic Merlin – Just Can Give You Up
10. Sparkle – Handsome Man
11. Gepy & Gepy – African Love (TJ Gorton Edit)

30 minutes of Disco!
Mixed live 17/01/09


DOWNLOAD!
http://www.megaupload.com/es/?d=LTFNBAAL


*Pic by Jamel Shabazz